К 90-летию со дня рождения Андрея Вознесенского
12 мая русскоговорящая литературная общественность во всем мире отметит юбилей Андрея Андреевича Вознесенского (1933-2010), которому в этот день исполнилось бы 90 лет.
«Нас много, нас, может быть, четверо», – так писал о себе и своих соратниках Андрей Вознесенский в начале 1960-х годов. Их было несколько больше: Роберт Рождественский, Булат Окуджава, Белла Ахмадулина, Владимир Высоцкий, Евгений Евтушенко, и конечно же, неповторимый мастер и кудесник русского слова, композитор русской поэтики, архитектор доселе невиданных ритмических форм Андрей Вознесенский.
Наследники великой русской поэзии серебряного века, их потом назовут «шестидесятниками», они придали своей «таинственной страсти» вселенский размах. Их имена не сходили с уст соотечественников подобно именам первых космонавтов и великих спортсменов.
Вспомним одного из самых ярких русских поэтов-шестидесятников Андрея Вознесенского, известного и неизвестного: «Плачет девочка в автомате», «Миллион алых роз», «Танец на барабане», «Ты меня на рассвете разбудишь…», «Ну что тебе надо еще от меня?», «Заповедь», «Дирижерка», «Баллада 1941 года»...
За поэта говорят его строки. В день юбилея Андрея Вознесенского мы вспоминаем его бессмертные стихи: с восторгом, со скорбью, с горечью и с гордостью за величие родной культуры.
Заповедь
Андрей Вознесенский и Зоя Богуславская, супруга - писатель и критик
А. Вознесенский и З. Богуславская с Аркадием Райкиным
С Майей Плисецкой и Родионом Щедриным
С Григорием Гориным и Василием Аксёновым
С Олегом Янковским и Робертом де Ниро
С Владимиром Высоцким
С Александром Солженицыным
Друзья, поэты-шестидесятники:
Е. Евтушенко, Б. Окуджава, А. Вознесенский, Р. Рождественский
Со Святославом Бэлзой и Аллой Пугачёвой
На сцене Театра на Таганке
с Юрием Любимовым, Владимиром Высоцким и Валерием Золотухиным
С Беллой Ахмадулиной
С Зурабом Церетели
С Президентом России В.В. Путиным
С Президентом России Д.А. Медведевым
Реквием
* * *
К 100-летию заслуженного мастера спорта СССР, заслуженного тренера СССР Отара Коркия
10 мая баскетбольные профессионалы и болельщики отдадут дань памяти заслуженному мастеру спорта СССР, заслуженному тренеру СССР Отару Михайловичу Коркия (1923-2005) в связи со 100-летием со дня рождения.
Среди игроков сборной команды СССР Отару Михайловичу Коркия принадлежит одно из ведущих мест. Отар Коркия – центровой международного уровня, капитан сборной СССР и Динамо (Тбилиси), первый и единственный кавалер ордена Ленина среди баскетболистов-мужчин. В одержанных советскими баскетболистами победах он сыграл особенную роль.
Оглядываясь на те далекие годы, трудно не осознать величие Отара Коркия, лучшего центрового послевоенных лет, который на целые десятилетия опередил свое время. Резкость, быстрота, прыгучесть, умение тонко разбираться в самых сложных игровых ситуациях позволяли ему, знаменитому десятому номеру советской сборной, оказываться в нужное время в нужном месте, практически без промаха попадая в корзину.
Отар Коркия всегда фонтанировал идеями, искал в тренировочном процессе что-то новое, полезное, интересное. Таким он был в игре, таким же остался уйдя в тренеры.
О.М. Коркия – серебряный призер Олимпийских игр в Хельсинки (1952), трехкратный чемпион Европы (1947, 1951, 1953), трехкратный чемпион СССР (1950, 1953, 1954), двукратный обладатель Кубка СССР (1949, 1950).
Развернутая иллюстрированная биография Отара Коркия представлена Международным объединенным биографическим центром в издании «Легенды отечественного баскетбола».
С великими тренерами Степаном Спандаряном и Людмилой Алексеевой
* * *
К 95-летию со дня рождения контр-адмирала Георгия Костева
7 мая свой 95-летний юбилей отметил бы флотоводец, ученый и писатель Георгий Георгиевич Костев (1928-2021).
Контр-адмирал, кандидат военно-морских наук, профессор, член-корреспондент Академии военных наук, непосредственный участник и очевидец многих событий, происходивших после войны в советском ВМФ, Георгий Георгиевич является автором более 200 книг, научных и публицистических статей о ВМФ. Среди них фундаментальные военно-исторические монографии «Военно-морской флот страны. 1945–1995. Взлеты и падения», «ВМФ Советского Союза и России. 1945–2000».
Его научные труды издавались на иностранных языках и за рубежом.
Жизнеописание Георгия Георгиевича Костева вошло в издание "Кто есть кто в соверменном мире".
* * *
К 105-летию Героя Социалистического труда Михаила Алексеева
6 мая мы вспомним российского писателя Героя Социалистического Труда, лауреата Государственных премий СССР и РСФСР Михаила Николаевича Алексеева (1918-2007), которому исполнилось бы 105 лет.
Герой Великой Отечественной войны, кавалер боевых наград Михаил Алексеев – автор многих знаменитых литературных произведений о войне и фронтовиках, многие из которых экранизированы: «Солдаты», «Вишневый омут», «Хлеб – имя существительное», «Ивушка неплакучая», «Драчуны», «Мой Сталинград», «Карюха», «Рыжонка», «Через годы, через расстояния», «Журавушка», «Русское поле», «Ради нескольких строчек». Светлая память воину и писателю.
Жизнеописание выдающегося писателя опубликовано в книгах Международного объединенного биографического центра "Кто есть кто в современном мире", "Кто есть кто в современной культуре", "Солдаты 20 века".
* * *
К 85-летию заслуженного мастера спорта СССР, заслуженного тренера России Анатолия Астахова
5 мая баскетбольное сообщество чествует заслуженного мастера спорта СССР, заслуженного тренера России Анатолия Константиновича Астахова по случаю 85-летнего юбилея. Выступая за ЦСКА, прирожденный снайпер Анатолий Астахов выиграл 7 чемпионатов СССР и ряд международных турниров. Он стал единственным европейским баскетболистом – четырехкратным обладателем Кубка европейских чемпионов. По статистике ФИБА А. Астахов является игроком, проведшим в Кубках чемпионов наибольшее количество матчей, средняя результативность – 13-15 очков (один из самых высоких показателей за всю историю турнира). По завершении игровой карьеры А. Астахов работал тренером баскетбольного ЦСКА – помощником легендарного наставника Александра Яковлевича Гомельского. В качестве второго тренера вместе со своим прославленным клубом А.К. Астахов еще 9 раз становился чемпионом СССР. Анатолий Константинович продолжает работать в специализированной ДЮСШ олимпийского резерва по баскетболу в должности старшего тренера. Анатолий Астахов – четырехкратный обладатель Кубка европейских чемпионов (1961, 1963, 1969, 1971 в качестве тренера), семикратный чемпион СССР (1960–1962, 1964–1966, 1969), победитель второй (1959) и третьей (1963) Спартакиад народов СССР. Развернутая иллюстрированная биография Анатолия Астахова представлена Международным объединенным биографическим центром в издании «Легенды отечественного баскетбола». Пожелаем юбиляру крепкого здоровья и долгих творческих лет.
* * * К 95-летию со дня рождения народного художника СССР Валентина Сидорова
5 мая исполняется 95 лет со дня рождения народного художника СССР, народного художника Украины, лауреата Государственных премий СССР, РСФСР, РФ, академика Российской академии художеств, профессора Валентина Михайловича Сидорова (1928-2021). Валентин Михайлович – художник ярко выраженного национального характера, русский художник по своему мировоззрению, мировосприятию. Мастер «одухотворенного пейзажа», за долгие годы творчества В.М. Сидоров создал неординарное собрание произведений, пейзажей, самобытную летопись о жизни природы, ее извечном круговороте, ее первородных и неразрывных связях с человеком. В. М. Сидоров родился художником, хотя в семье никто не имел прямого отношения к искусству. С раннего детства он видел мир не так, как все, и об этом никто не скажет лучше самого мастера. В своих замечательных воспоминаниях «Гори, гори ясно…» (М., 2004) он написал: «Вцепившись в мамин платок, я смотрел по сторонам: кругом было небо, вверху – небо, внизу – тоже небо. Куда ни посмотришь – везде небо, голубое и чистое. Мне казалось, что мама шагает прямо по облакам, и я вместе с нею тоже был среди облаков». Едва научившись ходить, он воспринял окружающий мир с необычайной точки зрения, с которой писал впоследствии свои знаменитые работы: как будто не только с земли, но и с неба. Одна из самых известных картин художника так и называется – «Весна. Высокое небо» (1960; х.м., 143х179, частное собрание). В раннем детстве в старой хрестоматии Валентин Михайлович впервые увидел картины А. Г. Венецианова: они показались ему такими близкими, что сразу открыли красоту всей человеческой жизни. Позже, живя в Москве, мальчиком он познакомился в Третьяковской галерее с другими классиками русской живописи. Картины казались ему живыми – Репин, Шишкин, Суриков, Левитан – «вот, как надо уметь» – писал художник впоследствии о первых впечатлениях. Третьяковка стала ему родным домом, который Сидоров впоследствии метко назвал – «Святая Земля художников». В. М. Сидорову посчастливилось собрать всё лучшее в художественном образовании – в 1952 году в Ленинграде он закончил Институт живописи, скульптуры и архитектуры им. И. Е. Репина, а в 1954 – Московский государственный академический художественный институт им. В. И. Сурикова. С 1958 года В. М. Сидоров – член, а с 1987 – председатель правления Союза художников. С 1960 по 1966 он руководил одной из старейших творческих мастерских России – Академической дачей под городом Вышний Волочок в Тверской области. Художник еще в 1975 году был избран членом-корреспондентом, затем (в 1988 г.) действительным членом Академии художеств. Он удостоен многих званий и наград, среди которых – Серебряная (1972) и Золотая медаль (1996) Российской Академии художеств, Государственные премии (1984 и 1997), ордена «За Заслуги перед Отечеством» IV (2003) и III (2008) степеней, Благодарность Президента РФ (2001). С 1974 года – Заслуженный художник РСФСР, с 1988 – Народный художник СССР. В. М. Сидоров много занимался административной и общественной деятельностью, преподавал, писал книги. Он был президентом Международной конфедерации Союза художников стран СНГ. Участвовал в деятельности Всемирного Русского народного собора, Форуме деятелей культуры стран СНГ, являлся председателем Оргкомитета по присуждению золотой Пушкинской медали «За вклад в культуру и искусство», которая вручается в России и за рубежом. Жизнеописание В.М. Сидорова вошло в издания Международного объединенного биографического центра "Кто есть кто в современном мире" и "Кто есть кто в современной культуре".
* * * К 80-летию со дня рождения Михаила Шемякина
4 мая исполняется 80 лет великому художнику лауреату Государственной премии РФ, академику Российской академии художеств, действительному члену Нью-Йоркской академии наук, академику искусств Европы, почетному доктору Университета Сан-Франциско Михаилу Михайловичу Шемякину. Памятники и скульптурные композиции М. Шемякина установлены в Москве, Санкт-Петербурге, Нью-Йорке, Париже, Лондоне, Венеции. Он автор надгробия артисту Савелию Крамарову в Сан-Франциско и памятника Маневичу на Петербургском кладбище. Работы Шемякина находятся в постоянной коллекции многочисленных музеев, в том числе «Метрополитен» (Нью-Йорк), Государственная Третьяковская галерея (Москва), Государственный Русский музей (Санкт-Петербург), Музей современного искусства (Париж), Яд Вашем и Музей современного искусства (Тель-Авив). Стихия художника Шемякина – мистерия. Он много и плодотворно работает как театральный декоратор, иллюстрирует литературные произведения. Жизнеописание Михаила Шемякина опубликовано в издании Международного объединенного биографического центра "Кто есть кто в современной культуре".
Михаил Шемякин и Владимир Высоцкий * * * К 105-летию со дня рождения заслуженного мастера спорта СССР Пелагеи Даниловой
4 мая мир спортивной гимнастики вспомнит выдающуюся спортсменку – заслуженного мастера спорта СССР, олимпийскую чемпионку, чемпионку мира, трехкратную чемпионку СССР в отдельных видах многоборья Пелагею Александровну Данилову (1918-2001) в связи со 105-летием со дня рождения. Пелагея Данилова – пример преданности спорту и самоотверженного трудолюбия, которые сделали ее одной из сильнейших гимнасток в стране в возрасте 30 лет. Она входила в состав сборных команд, впервые с честью представивших Советский Союз на Олимпиаде 1952 года в Хельсинки и на чемпионате мира 1954 года в Риме. На протяжении многих лет Пелагея Данилова заслуженно считалась лучшей в СССР исполнительницей вольных упражнений, и поэтому не случайно в 1970-е годы ее пригласили работать тренером сборной команды Болгарии по художественной гимнастике. В успехе болгарской женской команды тех лет на международной спортивной арене есть немалая заслуга Пелагеи Александровны. Пелагея Данилова награждена медалью «За трудовую доблесть», почетным знаком «За заслуги в развитии олимпийского движения в России», тремя медалями Республики Болгария. Развернутая иллюстрированная биография Пелагеи Даниловой представлена Международным объединенным биографическим центром в издании «Легенды отечественной спортивной гимнастики».
* * * Памяти Валентина Юдашкина
2 мая стало известно о кончине одного из главных российских специалистов в области высокой моды, народного художника России, заслуженного деятеля искусств РФ, почетного академика Российской академии художеств, академика Академии социальных наук, члена-корреспондента Парижского синдиката высокой моды и готовой одежды, почетного гражданина Лос-Анджелеса (США) Валентина Абрамовича Юдашкина. Показы Валентина Юдашкина неизменно вызывали огромный интерес и собирали клиентов и прессу со всего мира. Платья Валентина Юдашкина хранятся в различных музеях мира: Музее костюма Лувра во Франции, Музее моды в Калифорнии (США), Международном музее Олимпийских игр в Лозанне, Государственном историческом музее в Москве. Платья Юдашкина – частые участники различных выставок и экспозиций. Дом моды Валентина Юдашкина – член Российской ассоциации высокой моды, член Парижского синдиката моды. Валентин Юдашкин являлся членом Совета по культуре и искусству при Президенте Российской Федерации. Жизнеописание В.А. Юдашкина опубликовано в издании Международного объединенного биографического центра "Кто есть кто в современной культуре". Выражаем искренние соболезнования родным и всем поклонникам творчества Валентина Абрамовича. * * * К 70-летию народного артиста России Валерия Гергиева
2 мая мировая культурная общественность поздравляет с 70-летним юбилеем одного из величайших дирижеров современности маэстро Валерия Абисаловича Гергиева. Народный артист России и Украины, лауреат Государственных премий РФ, художественный руководитель-директор Государственного академического Мариинского театра, почетный гражданин Санкт-Петербурга. Невозможно перечислить все, что успел охватить за годы своей интенсивнейшей творческой деятельности Валерий Гергиев – музыкант, менеджер. Имя Гергиева обрело мировые масштабы. Развернутая иллюстрированная биография Валерия Гергиева представлена Международным объединенным биографическим центром в разделе «Цвет нации» издания «Кто есть кто в современной России». Присоединяясь к миллионам поклонников великого музыканта, мы желаем ему новых идей и творческих акций, уникальных проектов, фестивалей, мировых премьер. Одновременно от всей души поздравляем Валерия Абисаловича с награждением орденом "За заслуги перед Отечеством" II степени. Браво, маэстро!
С оркестром Мариинского театра
![]() ![]() ![]() ![]() ![]() С Патриархом Московским и всея Руси Алексием II
![]() С Президентом России В.В. Путиным
![]() Вручение Звезды Героя труда РФ
* * * К 75-летию народного артиста России Владимира Маторина 2 мая народный артист России, лауреат Международных конкурсов, профессор, президент (председатель) Фонда поддержки культуры малых городов России Владимир Анатольевич Маторин отмечает 75-летний юбилей. Владимира Маторина называют национальным достоянием, «большим басом» Большого театра. В галерее образов артиста (а их в его репертуаре более 65) такие разноплановые роли, как Иван Сусанин, Гремин, Кончак, Досифей, Иван Хованский. Певец с мировым именем, он много гастролирует за рубежом, выступая на лучших оперных сценах, в Италии, Франции, Бельгии, Германии, Великобритании, США, Швейцарии, Испании, Ирландии, Новой Зеландии, Мексике и в других странах. Биография артиста вошла в издание Международного объединенного биографического центра "Кто есть кто в современной культуре". Желаем Вам творческих взлетов, ярких выступлений и громких успехов, прославляющих Россию и Большой театр, дорогой Владимир Анатольевич!
* * * К 85-летию Герою труда, заслуженного тренера СССР Николая Карполя 1 мая 85-летие отмечает Герой труда России, заслуженный тренер СССР, заслуженный работник физической культуры РФ, вице-президент Всероссийской федерации волейбола, президент, главный тренер ВК «Уралочка», почетный гражданин Екатеринбурга и Свердловской области Николай Васильевич Карполь. Мэтр волейбола Николай Карполь подготовил 15 олимпийских чемпионок, более 50 мастеров спорта международного класса. Его «Уралочка» — это команда, которая в отечественном волейболе имеет непререкаемый авторитет, обладает практически всеми титулами мирового клубного волейбола, неоднократно выигрывала престижнейший «Гран-при». Пожелаем Николаю Васильевичу крепкого здоровья и дальнейших успехов в деле, которое высоко держит знамя российского волейбола. Николай Карполь со своими подопечными в разные годы
* * * К 100-летию со дня рождения генерал-лейтенанта Юрия Толмачёва
1 мая исполнилось бы 100 лет лауреату Государственных премий СССР, генерал-лейтенанту, заслуженному работнику связи РФ, академику Международной академии связи, почетному академику Академии криптографии РФ, почётному радисту СССР, почётному сотруднику госбезопасности Юрию Александровичу Толмачёву (1923-2014).
Один из ведущих создателей современной правительственной связи, генерал Толмачев внес огромную лепту в развитие современных технологий военных коммуникаций. В том, что Российская Федерация входила и входит в пятерку лидеров Международного союза электросвязи, есть его большая заслуга. Жизнеописание генерала Толмачева вошло в издание "Кто есть кто в современном мире". * * * Памяти Вячеслава Зайцева 30 апреля скончался народный художник России, лауреат Государственной премии РФ, премии Президента РФ, заслуженного деятеля искусств РФ, академика Российской академии художеств, профессор Вячеслав Михайлович Зайцев (1938-2023). Вячеслав Михайлович Зайцев первым из отечественных художников костюма заслужил высокое звание кутюрье и вывел российскую моду на международную арену. Начав свою творческую деятельность в шестидесятые годы, он решительно отошел от привычных стереотипов советской индустрии одежды. Освоив европейские модные тенденции, В. Зайцев обогатил их традициями русского народного костюма и других народов Российской Федерации. Такая ориентация на самобытность позволила ему занять свое уникальное место в мировом развитии моды. Идеи, почерпнутые из фольклора, истории культуры, окружающей природы и быта, художник переосмысливает, придавая им актуальное звучание, и превращает в гармоничные художественные образы. На каждом новом этапе своего творческого пути он ломает или преобразует устоявшиеся каноны, и делает это с художественной артистичностью и уважением к национальной культуре. При этом умеет придать изысканность простым классическим формам, проявляя чудеса нюансировки в деталях, украшениях и различных вариантах использования тканей. Его пластический стиль всегда узнаваем. За свои коллекции модной одежды Вячеслав Михайлович не раз удостаивался международных наград на фестивальных показах в различных странах мира. Особую известность приобрела коллекция «Тысячелетие крещения Руси» 1987 года и коллекция «Русские сезоны в Париже», с триумфом показанная на Елисейских полях в 1988 году. Именно тогда он был провозглашен за свое творчество Почетным гражданином Парижа. С 1982 года В.М.Зайцев возглавил получивший международную славу Московский дом моды Вячеслава Зайцева. Каждая демонстрация одежды В. Зайцева в его Доме моды и на других ведущих подиумах в нашей стране и за рубежом превращается в своеобразное театрально-художественное представление, полное фантазии и изысканности. Среди наиболее известных последующих серий маэстро в области искусства моды можно назвать коллекции «Грезы», «Воспоминание о будущем», «Ностальгия», «России посвящается», «Истоки», «Метаморфозы», «Тайны гармонии», «Ноктюрн», «Импровизация» и другие. В последние годы он часто черпает вдохновение в национальных традициях Китая, Японии, Вьетнама и других стран, не забывая о своей главной русской теме. Большим успехом пользуются ансамбли свадебных платьев. В.М. Зайцев – видный специалист в области театрального костюма. Он является автором костюмов к нашумевшим спектаклям: «Безумный день или женитьба Фигаро» П. Бомарше в Театре Сатиры; «Последние» М.Горького, «Все кончено» Э. Олби в МХАТе; «Ричард 111» У. Шекспира и «Принцесса Турандот» К. Гоцци в Театре им. Евг. Вахтангова; «Вишневый сад» и «Три сестры» А.П. Чехова в Театре «Современник»; «Пиковой даме» по А.С.Пушкину в Малом театре. Его костюмы и эскизы к ним, живописные и графические композиции, а также сюжетные листы и орнаменты, выполненные в технике компьютерной графики, постоянно экспонируются в ведущих музеях и выставочных залах в России и за рубежом. В 2016 году состоялась персональная выставка произведений художника в Эрмитаже. Вячеслав Михайлович является автором книг «Этот многоликий мир моды», М. 1982; «Я всем обязан Провидению. Стихи и графика», М.,1992; «Тайны гармонии», М., 2006; «Мода – мой дом», М.,2017. Преданный энтузиаст своего дела, обладающий щедрой и милосердной душой, художник покровительствует различным профессиональным фестивалям и конкурсам, особенно детским, в том числе «Золотая игла». Во всех сферах приложения многогранной творческой личности В.М. Зайцева – дизайне одежды, сценографии, станковом искусстве, поэзии, эссеистике, педагогике, меценатстве проявляется глубокий, неординарный внутренний мир автора, широта общественных и художественных интересов, созидательный темперамент, жизнелюбие и благожелательность.
* * * |